Blog de cine con críticas a cholón

Quizás reciba grandes críticas por esta cítrica, pero es algo que alguien tenía que hacer algún día para haceros caer de la nube en la que Peter Jackson os ha colocado con la versión cinematográfica de la obra maestra de John Ronald Reuel Tolkien (1892-1973).

En primer lugar hablaros de El señor de los anillos: la comunidad del anillo de 2001, quizás la peor con diferencia, aunque comentar que aun así es la única que es superior que el libro en el que está basado (más adelante razonaré esta opinión) siendo la adaptación que a pesar de no captar la esencia total del libro omite partes aburridas y sin sustancia alguna.

La verdad es que no comprendo cómo es posible que la gente idolatre una película en la que lo más notable son sus 178 minutos con dos enanos andando, pues eso es en lo que consiste, estar sentado viendo cómo caminan dos seres de 1,50 de estatura sin ninguna emoción (para eso me bajo al parque a ver caminar a los ancianos que por lo menos puedo esperar un tropiezo para poder reírme un rato).

Lo peor de todo es la versión extendida de 200 minutos de duración, y sólo para ver a esos señores pequeñitos andar durante 22 minutos más ¿¿se puede ser más triste??

Y ahora explicar el porqué de que la adaptación al cine sea mejor que el libro. La razón es que en el libro ya no sólo tienes que soportar un texto interminable donde sólo se ven a dos enanos andando, también tenemos que soportar cánticos insoportables a la vez que interminables. ¿¿Existe una tortura mayor?? Pero no deja de ser una opinión de un simple lector defraudado (también decir que esta es la única flor podrida de la saga de libros de Tolkien).

En segundo lugar opinar sobre la segunda parte de esta tortura, El señor de los añillos: Las dos torres de 2002, estamos hablando de una adaptación más fiel que la primera aunque con las licencias que se permitió el director Peter Jackson (el parecido con el libro es pura coincidencia).

Al igual que la primera, prácticamente consiste en dos hombrecillos caminando, pero en esta ocasión con una tendencia cada vez más homosexual por parte de los dos personajillos, aunque esa tensión sexual entre los dos se ve interrumpida por un ser deforme llamado Gollum (Andy Serkis) que rompe la armonía amorosa intentando que Frodo (Elijah Wood) le pida en matrimonio con el anillo que posee, con lo que Sam (Sean Astin) se muere de celos porque ve que su amor está pasando por momentos duros. Las dos torres es una especie de Brokeback mountain pero de ciencia ficción (decir que esta es mi particular visión de lo que Peter intenta transmitirnos).

Aparte de por la historia de amor, esta parte destaca por grandes y espectaculares batallas que intentan desviarnos de lo obvio, las grandes ganas que tiene Sam de petarle el cacas a Frodo día y noche hasta satisfacer los instintos incontrolables que le poseen.

Si ya costaba tragarse los 179 minutos de duración de la edición normal ni os imagináis lo que me costo ver los 223 minutos de la versión extendida. 44 minutos mas de tortura y tan sólo para salir de dudas si Sam lograba llevar a buen puerto su relación homosexual, pero cual fue mi sorpresa que simplemente se dedican a andar y andar.

En tercer lugar y no por ello mejor, El señor de los anillos: El retorno del rey de 2003 que bajo mi punto de vista la mejor de la saga incluyendo la edición extendida ya que se centra más en la acción a cholón desviando la atención de la ya casi inexistente y tensa historia de amor entre el trío Calatrava destrozada por el tórrido y tormentoso triángulo amoroso comenzado en la película anterior.

Al final Frodo acaba descubriendo que Gollum solo quería la nacionalidad y tener los papeles en regla para tener un trabajo digno, se da cuenta debido a que Gollum es capaz de comerse su dedo con tal de quedarse con el anillo que hará legal su unión (la que está liando zapatero con la legalización de las bodas homosexuales, jejeje).

Podríamos decir que habría sido mejor para la humanidad que el rey no hubiese retornado, quedándose en su casa durmiendo o en su defecto jugando a la play.

Y así termina esta pésima adaptación de la trilogía de Tolkien, que si levantase la cabeza volvería a morir de la rabia causada por la desastrosa dirección de Peter Jackson.

No me quiero ir sin dejar constar, aunque no venga al caso, que a pesar de lo patética que pueda resultar esta trilogía siempre será mejor que la saga Harry Potter que narra la historia de un joven mago al cual le gusta meterse su escoba por el orto mientras hace hechizos, películas solo apta para estómagos duros.

Un saludo a todos.

NOTA media de las tres: 2

Estamos hablando de una Saga que nunca debería de haber existido, ya que puede llegar a causar problemas renales serios.¿¿Por qué nadie prohibió que se perpetrara semejante abominación de la naturaleza?? Eso es algo que nunca llegaremos a saber.

En primer lugar hablar de la primera parte El Cuervo: The Crow de 1994 protagonizada por el ya desaparecido Brandon Lee hijo de la súper estrella Bruce Lee, ambos corrieron prácticamente las misma suerte ya que murieron antes de que se estrenaran las películas que le darían fama a nivel mundial.

Esta película dirigida por Alex Proyas es la única merecedora de llamarse película, incluso podríamos agradecer que no se abandonase el proyecto.

Este film nos cuenta la historia de Eric Draven (Brandon Lee) y cómo es brutalmente asesinado en su apartamento tras defender a su novia Sherlly Webster (Sofía Shinas) de una banda que asola la ciudad la noche anterior a Halloween llamándola La noche del diablo. Sherlly tras recibir una paliza y ser violada fallece a las pocas horas de ser ingresada en el hospital.

Un año más tarde Eric resucita por el poder de un cuervo para vengarse de los hombres que interrumpieron su felicidad y lo que es más importante para vengar la muerte de su amada.

En segundo lugar comentar la segunda parte El cuervo: Ciudad de Ángeles de 1996 el primer error en la saga aunque no el peor, algo que descubrí hace unos días viendo la tercera parte, pero prefiero no adelantar acontecimientos.

En esta ocasión estaba dirigida por Tim Pope al que algún loco confió esta película convirtiéndola en una mediocridad protagonizada por Vincent Pérez (Ashe Corven), Mia Kirshner (Sarah) y uno de los miles de errores, el cantante Iggy Pop formando parte de uno de los malotes.

La historia trascurre en la ciudad de los ángeles durante la festividad el día de los difuntos que se celebra una vez al año en honor a las almas que han partido durante la cual Ashe y su hijo son testigos de un asesinato por lo que serán también asesinados.

Ashe resucita con el poder de un cuervo para planear la venganza, pero siente una conexión especial por Sarah la cual había tenido un encuentro en su infancia con el cuervo y le ayudara a completar su venganza.

También es digna de mención una escena que me causó tanta gracia como vergüenza al verla, se trata de un plano en el que se ve la explosión de unas palmeras ¿¿Desde cuándo las palmeras son explosivas??¿¿A quién se le ocurrió tan genial idea??¿¿Le pagaron por ello?? Son preguntas que nunca obtendrán respuesta.

En tercer lugar y sabiendo que me duele la mente de pensar en esta patochada comentare la tercera parte de la saga El Cuervo: Salvación, Dirigida por Bharat Nalluri y a pesar de que todos pensásemos que con la segunda fue suficiente, ¿¿por qué seguir intentando destruir el éxito de la primera?? , pero no contentos con ello sacan esta degradación del cine queriendo aprovechar el tirón que a día de hoy aun precede al cuervo.

Está protagonizada por Erik Mabius (Alex Corvis), Jodi Lyn O´Keefe (Lauren Randall), y Kirsten Dunst (Erin Randall) y nos cuenta como Alex es culpado y ejecutado injustamente por el asesinato de su novia Lauren, delito cometido por los mismos policías que falsifican pruebas en su contra.

Alex resucita por al poder del cuervo y comienza a investigar quien es el culpable de su ejecución y de la muerte de su novia para vengarse, también busca a Erin hermana de Lauren para hacerle ver la verdad y no lo haga responsable de lo ocurrido.

En esta parte logran destruir por completo la estética gótica de la saga haciendo parecer al cuervo un simple mecánico de coches pintado como un payaso.

Y lo más sorprendente y sin llegar a bingo por el momento es que fueron capaces de sacar la cuarta y espero que ultima película de la saga de El Cuervo: Wicked Player de 2005, dirigida por Lance Mungia que salió directamente al dvd y la cual me niego de ver ya que me gustaría continuar apreciando lo bueno que nos ofreció la primera parte, por lo que no comentaré de qué trata.

Esta parte la protagonizaron Edward Furlong (Jimmy Cuervo), Emmanuelle Chriqui (Lilly) yTara Reid (Lola Byrne).

Por último me gustaría destacar el remake del Cuervo llamada El Cuervo: Escalera al Cielo dirigida por Kari Skogland de 1998 protagonizada por Mark Dacascos como (Eric Draven), que calca el guion casi por completo, pero sustituyendo la imagen y música gótica por una estética más roquera. De momento tampoco he sacado fuerzas para poder verla, aunque a día de hoy no descarto torturarme con este remake.

Un saludo a todos.

NOTA: El Cuervo 7,5
NOTA: El Cuervo: Ciudad de Ángeles 2,5
NOTA: El Cuervo: Salvación 1
NOTA: El Cuervo: Wicked Player no sé no contesto
NOTA: El Cuervo: Escalera al Cielo no se no contesto

Antes de nada me gustaría dedicarle esta cítrica a dos Salmantinas muy especiales para mí (o como a mí me gusta llamarlas, Salamanquesas) ellas son Diana y Rachel que nos visitaron recientemente y nos obsequiaron con su amistad.

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Cuando hablamos de Ghost quizás estemos hablando de la película romántica por excelencia, ya que es una de las películas más emotivas de todos los tiempos, todo ello acompañado de un reparto de lujo con actores y actrices del nivel de Patrick Swayze (Sam Wheat) en el papel protagonista, un hombre asesinado por descubrir una estafa económica y cómo acaba siendo el fantasma protector de su amada, Demi Moore (Molly Jensen) esposa del difunto Sam y la gran Whoopi Goldberg (Oda May Brown) ganadora de una estatuilla de la academia además de un globo de oro como mejor actriz de reparto con su sobresaliente interpretación en el film como médium farsante la cual se ve sorprendida ya que tras años fingiendo un poder que no tiene, acaba por recobrar un don familiar y termina ayudando a Molly a descubrir que Sam no puede abandonarla hasta que no solucione los problemas que la rodean. Esta película de 1990 dirigida por Jerry Zucker, ganadora de una estatuilla como mejor guion original logra mezclar comedia, drama, fantasía, romance de forma fluida y coherente haciendo que lleguemos a distintos niveles emocionales siendo capaz de llevarnos en un instante del llanto a la risa sin perder el interés por ella ni un ápice, algunos opinan que es el film número uno indiscutible de aquel año, viéndome obligado a reconocer sin avergonzarme que me hizo llorar como un bebé, jejeje.

Jerry Zucker nos deleita con una extraordinaria historia de amor en la que casi nos logra hacer creer en que todo es posible hasta a los no creyentes (en los cuales me encuentro) y nos cuenta los acontecimientos ocurridos entre una pareja y como ni la muerte de uno de ellos es capaz de romper el amor que sienten el uno por el otro, llegando hasta el punto de no dejar el mundo de los vivos para proteger al ser querido hasta que cese el peligro que le acecha.

Podríamos decir que es una película imprescindible para los amantes del cine aunque no te guste el género y me gustaría despedirme animando a verla sobre todo a aquellas personas que estén indecisas y no se atrevan porque piensen que es la típica película de pasteleo

Saludos a todos.

NOTA: 8,5

Después de unos días sin menciones a ninguna película me gustaría hacerles una recomendación, se trata de EL IMPERIO DEL FUEGO (film de 2002 ganadora de un premio en SITGES a los mejores efectos especiales de aquel año), una de esas películas que esconde dentro de sí algo más de lo que pueda llegar a parecer y que nos sorprenderá con una gran trama.

Es una película dirigida por Rob Bowman, uno de los responsable de algunos episodios de la afamada serie y la primera película de Expediente X.

Tras años de intentar exterminar a los dragones descubren que son seres evolucionados y extremadamente inteligentes, los cuales no tienen ninguna intención de compartir la tierra con otros seres. Quinn (Christian Bale), ahora ya adulto, forma parte de un pequeño grupo de supervivientes de los cuales se encarga de proteger y alimentar con las pocas plantaciones que se conservan, aunque por culpa de los dragones cada vez son menos ya que las destruyen. Después del ultimo ataque, Quin ve aparecer a Van Zan (Matthew McConaughey) con un grupo de hombres y vehículos, se trata de un grupo de americanos que afirma saber cómo acabar con los dragones y salvar a la humanidad, hasta aquí puede parecer la típica americanada en la cual la unidad es salvada por esos fuertes e invencibles americano pero en este caso no se cumple el topicazo.

La forma que utilizan es bastante efectiva pero con un alto nivel de mortandad para aquellos que la realizan y consiste en lanzarse desde un helicóptero y cazarlos con redes durante la caída libre. Todos juntos intentan descubrir la razón por la cual a pesar de haber acabado con una gran cantidad de dragones no llegan a completar el exterminio y siguen creciendo en número.

Y hasta aquí puedo contar ya que prefiero dejar con la intriga y el dolor de barriga de si al final lograrán descubrir la causa o no por la que no logran el exterminio de los dragones y dejaros disfrutar de este largometraje que sorprende por su originalidad.

Por último me gustaría recordar que no estamos ante la típica y costosa (se podría decir que se hizo con un puñaico de peniques) película de ciencia ficción, ni siquiera cuenta con unos grandes efectos especiales, que aunque escasos están bien conseguidos y no abusan de ellos dándole la importancia a lo que verdaderamente se lo merece, la original historia. Se podría decir que es una película sin grandes pretensiones y que a pesar de eso logra plasmar a la perfección un futuro próximo devastador y apocalíptico.

Un saludo a todos.

NOTA: 7,5

Antes de todo me gustaría dedicarle esta cítrica a Jorge que se está recuperando favorablemente de un accidente de tráfico, esperamos todos con ansias tu pronta recuperación para hacer una cena para celebrarlo.

También comentar que no siempre se hace justicia en el reparto de los premios en el mundo del cine y aquí les dejo con dos de esos casos.

En que clase de sociedad vivimos que dejamos a un lado verdaderas obras maestras del cine y alabamos patrañerías insustanciales, ¿¿qué pasa que es más importante mostrar una cara bonita dejando a un lado interpretaciones sobresalientes??

La verdad es que se escapa de mi humilde comprensión como una película que logra emocionarme, intrigarme, cabrearme, en definitiva llenarme de sentimientos sin hacer que pierda el interés, entreteniéndome hasta el ultimo fotograma y además lograr que 142 minutos se me hagan amenos y me quede con ganas de más no pase de ser una película más en la factoría de Hollywood. Después enterarme que su mayor logro son 7 míseras nominaciones sin alzarse con ninguna me hace sentirme tonto y aún más sabiendo que una película como Titanic destinada en su totalidad a un público femenino carente de personalidad y con una baja autoestima, (las mismas que cuando ven una película pornográfica siempre esperan a ver el final por si termina en boda) que lo único que logro en mí fue hacerme sentir como si hubiese desperdiciado 194 minutos de mi preciado tiempo pudiese llegar a conseguir 11 estatuillas de las 14 a las que aspiraba (simplemente el que estuviese optando a una sola nominación ya me indigna), eso me hace sentirme decepcionado con la humanidad por que este tipo de películas pone en tela de juicio la capacidad de pensar por sí mismos de la raza humana.

También añadir que el mérito de Cadena Perpetua es aún mayor sabiendo que el director Frank Darabont era un novato midiéndose ante directores ya consagrados, añadir el gran reparto que acompañó a este estreno con actores de la talla de Tim Robbins o Morgan Freeman entre otros que consiguen darle una gran credibilidad al film y aquí os dejo un ejemplo de las grandes frases.

• A veces me entristece que Andy no esté aquí y tengo que acordarme de que algunos pájaros no pueden ser enjaulados, sus plumas son demasiado hermosas. Y cuando se van volando se alegra esa parte de ti que siempre supo que era un pecado enjaularlos. Aun así el lugar donde tú sigues viviendo resulta más gris y vacío cuando ya no están. Supongo que hecho de menos a mí amigo.

• http://www.youtube.com/watch?v=ZPifJrwjqug

Comentar que no me explico cómo un director de la categoría de James Cameron puede llegar a embarcarse en un proyecto que no hacia justicia a su carrera como director y aún menos confiar el papel protagonista a un por aquellos tiempos Leonardo DiCaprio venido a menos, Cameron ha logrado gastarse un presupuesto exorbitado de nada más y nada menos que 247 millones de dólares (presupuesto récord dejándola como segunda película más cara de la historia sólo superada por Cleopatra con 286,6 millones) para crear la típica película que podríamos ver en las tardes de Antena 3.

Considero que no se tiene mucho criterio a la hora de seleccionar a los participantes a los oscar, opino que lo que interesa en estos eventos es una cara bonita para hacer mayor caja antes que una película de calidad.

Volver a agradecer a mi buen amigo Efrén que ha sido parte fundamental en la conclusión de la portada para esta cítrica y a Daniel que ha aportado ideas excepcionales para darle más frescura y un puntito más picante a la cítrica.

Un saludo a todos

Nota Cadena perpetua: 10
Nota Titanic: 2,5