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En esta ocasión le toca el turno a las películas denominadas como malditas debido a las tragedias ocurridas durante o después de su rodaje.

• En primer lugar les voy a hablar de la última que cumple estos requisitos, se trata de Batman: El Caballero Oscuro (2008): la tragedia llegó con la muerte en extrañas circunstancias tras ingerir una sobredores de somníferos, se trata del actor australiano Heath Ledger (The Joker), papel que interpretó magistralmente. Después le toco al británico Crhistian Bale (Batman) que fue detenido tras ser denunciado por su madre y hermana, tras, según ellas, ser agredidas. Por último el actor norteamericano Morgan Freeman (Lucius Fox), sufrió un grave accidente de coche.
• Otra que se encuentra entre esas películas es Rebelde sin causa (1955). Fue el filme que alzo a James Dean al estatus de estrella de Hollywood. Los tres actores principales James Dean, Sal Mineo y Natalie Wood acabaron muertos de una forma un tanto trágica. James Dean murió en un accidente de tráfico en ese mismo año, Sal Mineo fue alcanzado mortalmente por una bala perdida procedente de un enfrentamiento entre pandillas en 1976 y Natalie Wood falleció en un extraño accidente náutico en 1981.
• También está Poltergeist: la trilogía. La desgracia está relacionada con esta película, convirtiéndola en un clásico de los mitos del celuloide. Al poco de ser estrenada Poltergeist en 1982, Dominique Dunne, que interpretaba a la hija adolescente de la familia, fue brutalmente asesinada por su novio.

Sobre Polergeist II (1986), Julian Beck, que interpretaba a un sacerdote un tanto hijodeputilla, falleció a causa de un cáncer de estómago en 1985 durante la post-producción de dicha película y el actor Will Sampson (más conocido por su papel en alguien voló sobre el nido del Cuco), que interpretó a un brujo, murió en 1987 después de ser operado tras el post-operatorio.

Sobre Poltergeist III (1988), sabemos que la joven Heather O’Rourke (de 12 años), fue la niña protagonista de los tres filmes de la saga, le fue diagnosticada una obstrucción intestinal causada por parásitos, no llegó a ver su estreno ya que falleció cuando la película aún estaba en montaje.

Sin duda una de las peores es “Twilight Zone” llamada en España, En los Límites de la Realidad (1983), que costo la vida en pleno rodaje de tres personas, se trata de Vic Morrow y dos niños llamados Myca Dinh Le y Renee Shin-Yi Chen.

Vic Morrow y uno de los niños murieron decapitados por las aspas del helicóptero, el otro niño murió aplastado. Todo ocurrió debido a un exceso de explosivo en una escena en la que Vic rescataba a las dos criaturas llevándoles hasta el helicóptero.

Aquí les dejo con el trágico video sacado de un documental sobre accidentes de helicópteros en películas.

Esto es solo una pequeña muestra del cine catalogado como maldito.

Un saludo a todos.

Hola amigos cinéfilos, nos encontramos hoy con una nueva entrega de mis posibles desvaríos sobre las superproducciones del cine americano, en esta ocasión les hablo de una adaptación de un popular cómic creado por Mike Mignola en 1994 para el sello Legends de la editorial estadounidense Dark Horse.

En esta ocasión me gustaría hablarles de Hellboy II: El Ejército dorado, otra genialidad del director mexicano Guillermo del Toro.

De esta película podríamos resaltar infinidad de detalles extraordinarios, pero en especial me gustaría resaltar el fenomenal mundo de fantasía que se recrea en esta extraordinaria obra visual, una verdadera gozada para cualquier cinéfilo amante del género.

Otra cosa a resaltar es la infinidad de seres mitológicos que aparecen, los cuales parecen haber cobrado vida en la realidad gracias a las últimas técnicas animatrónicas.

En esta ocasión Guillermo nos narra con gran éxito una leyenda milenaria basada en el cómic de Mignola, que nos traslada a una batalla entre los humanos y el reino de lo fantástico y como llegan a una tregua, que consiste en que cada uno vivirá en una parte del mundo manteniendo la armonía entre los dos reinos. Esta apacible situación perdura hasta nuestros días, pero dicha tregua no será respetada por el príncipe del reino fantástico, el Príncipe Nuada interpretado por Luke Goss que con sus imposibles piruetas da un toque de frescura a la cinta. El príncipe intentará despertar al ejército dorado sin respetar la decisión de su padre ni de su hermana la Princesa Nuala interpretada por Anna Walton ¿Logrará despertar al ejercito dorado? Si desean saber más les recomiendo que se acerquen a su cine más cercano y lo descubran por ustedes mismos, no les defraudará se los aseguro.

Algunos directivos de la Universal en un principio pensaron que la elección de Ron Perlman como el diablito rojo Hellboy era algo impensable y totalmente descartable, pero Guillermo apostó y con gran acierto por el veterano actor y bajo mi punto de vista una inmejorable elección.

Uno de los grandes fallos que han cometido en esta segunda parte es la de cambiar el fenomenal doblaje que tenia en la primera parte Abe Sapien (Doug Jones) viniendo de la mano de Salvador Delgado, cambiándola por la voz del burro de Shrek (José Sánchez Mota) ex-componente del grupo humorístico Cruz y Raya y a ello añadir la incorporación en el campo del doblaje en esta parte, ya que participó haciendo un cameo como conductor del metro en la película anterior o como comprador de antigüedades en esta segunda, les estoy hablando de Santiago Segura (gran amigote de Guillermo) con su voz irritante como el solo y que dobla a una nueva incorporación a la saga, el hombre de humo Johann Krauss interpretado por James Dodd y con la voz en la versión original de Seth Macfarlane.

Otra cosa que no comprendo es la manía de Guillermo por quitarle algo de calidad a su saga Hellboy con finales que restan algo de ritmo a la cinta, pero se compensa con la calidad del resto, aunque en esta al final acaba remontando con unas escenas visualmente excelentes.

Esperemos que del Toro y la Universal no terminen explotando ni para bien ni para mal en exceso a este personaje haciendo una saga interminable y logrando que lleguemos a aborrecerlo.

Con esto y un bizcocho les digo hasta pronto, nos vemos de nuevo aquí en la página donde leerán las mejores cítricas.

Un saludo a todos.

NOTA: 9

¿Que tal están? bien, mi indignación sigue en aumento a medida que vamos descubriendo más cosas sobre esta película.

Desde cineactual.net nos dejan estas joyas. Pasen, vean y lloren.

Seguiremos informando, saludos amigos.

Hola amigos, hoy me gustaría hacer una recomendación a los que padezcan de insomnio, les voy a descubrir un truco infalible con el que dormirán apaciblemente.

En esta ocasión me gustaría hablarles de Charlie y la fábrica de chocolate, que eso es lo que se debió fumar su director Tim Burton cuando decidió dirigir un remake del clásico de 1971 Willy Wonka y la fábrica de chocolate, basado en el libro de Roald Dahl a la que solo se le podría reprochar el nefasto doblaje latinoamericano de la época y el ridículo aspecto de la maquinaria de golosinas debido a su antigüedad.

Esta versión de 2005 coproducida por USA y el Reino Unido, de la que me gustaría darles mi conclusión y es que se ha producido esta unión de estos dos países para dormir al resto y poder dominarlos sin que opongan ningún tipo de resistencia y sinó ¿¿para qué participar conjuntamente en una película de esta envergadura??

Tim Burton es uno de eso directores que nunca deja indiferente con sus películas, es capaz de hacer una obra maestra o de hacer el mayor desastre, aunque yo soy de los que opina que tiene un mayor número de aciertos que de errores, pero en esta ocasión su punto de vista del clásico es un tanto desacertado.

Tim a logrado infantilizar aún más si cabe esta cinta, y también añadir que no soy demasiado fan de los musicales ya que me aburren desmesuradamente y esta película está llena de cancioncillas al estilo dibujos de la Disney.

Otra cosa a reprochar es la actual obsesión de Tim por incluir a su actual esposa la actriz Helena Bonham Carter (La Sr, Bucket) en todos sus trabajos sin excepción alguna.

Y mejor ni hablar del hijo putilla del criajo irritante, les hablo de Freddie Highmore (Charlie Bucket), que fue capaz de gastarse el dinero que se encuentra y que tanta falta le hacía a su superpobre familia en una mierda de chocolatina, un buen azote a tiempo nunca esta de más ¿¿Qué se cree el niñato éste, que su familia va a vivir alimentándose de aire?? ¿¿Quizás lo que pretendía era ver algo de canibalismo en su familia??

Lo único que salvaría de este film es al estrambótico Johnny Depp (Willy Wonka) ya que debido a sus grandes dotes interpretativas es capaz de lograr que cualquier papel por muy simple o insustancial que parezca acabe llegando a despertar algo de interés al espectador.

La primera vez que intente verla caí en un profundo y rápido sueño, tiempo después decidí concederle una segunda oportunidad por si me había pillado en un mal día, pero el resultado fue el mismo. Otro día intente verla por tercera vez para concederla una oportunidad más ya que me habían hablado tan bien de ella y cual fue mi sorpresa que volvió a producir el mismo efecto que las dos veces anteriores (como habréis observado pretendía ser sarcástico con lo de “Cual fue mi sorpresa”). Algo parecido me ocurre con la desastrosa película Rusa estrenada el mismo año “Los Guardianes de la Noche” película de la cual nos obsequiada también con la segunda parte “Los Guardianes del día” que forman parte de una trilogía de libros.

Espero que gracias a mi recomendación todos aquellos que no concilian el sueño fácilmente lo logren sin excepción y obtengan los mismos resultados que yo.

Un saludo a todos.

NOTA: 1

Reaparezco después de mi sonado fiasco con Legend of Zelda y es que hoy día no nos podemos fiar de las apariencias, porque quién iba a imaginar que alguien podría esmerarse tanto en una broma.

Y ahora hablemos de lo importante. El film En el punto de mira dirigida por Pete Travis, este thriller de acción esta interpretado por: Dennis Quaid y Matthew Fox como Thomas Barnes y Kent Taylor dos agentes del servicio secreto encargados de la protección del presidente de los EEUU, reconoceréis a Matthew de verlo en la afamada serie Lost, Forest Whitaker como Howart Lewis un turista americano que cree haber grabado al asesino con su cámara de vídeo, Eduardo Noriega como Enrique acusado y perseguido por el intento de asesinato, estos y unos cuantos mas forman el reparto de esta película que se encuentra en el punto de mira para el olvido.

Todo comienza cuando el presidente de los Estados Unidos sufre un intento de asesinato mientras da una conferencia de prensa en la, por otro lado, histórica Plaza Mayor de Salamanca. Algo un tanto surrealista, ya que es difícil pensar que esto ocurra en una ciudad como salamanca y menos que un americano sepa donde está alguna ciudad que esté a más de dos kilómetros de donde vive ¿¿¿Y cuándo dejaremos de tener en las películas americanas ese típico aspecto mexicano, o acabar con el topicazo de que vamos vestidos de torero a todos los lados???, y comentar para el que no lo sepa que España es ese país que está en Europa, que no es lo mismo que México, país de Centroamérica. “un poco de cultura please”.

También me gustaría aclarar que ante la imposibilidad de rodar en la misma Salamanca debido a su patrimonio arquitectónico se vieron obligados a recrear escenarios en la ciudad de México.

Este es un largometraje con grandes pretensiones pero que no cumple ni por asomo las expectativas, con una serie de despropósitos, una trama que se va liando y perdiendo fuelle conforme van pasando los 90 minutos de duración, unas persecuciones en coche irrisorias y constantes fallos de guión entre otras muchas cosas.

Esta cosa no merece que se le dediquen más palabras ya que si el equipo de la película no fue capaz de informarse lo suficiente sobre nuestro país para hacer una película, simplemente que ni se molesten en hacerla. Otro mal ejemplo lo tenemos en Misión imposible 2 la cual según ellos en semana santa quemamos a los santos vestidos de falleras (normal que los personajes de dicha película piensen que tenemos costumbres extrañas).

Tampoco me explico por qué la dignidad como actor de Eduardo Noriega no le prohibió participar en esta americanada, por otro lado con un doblaje tan logrado como un mojón con pelos.

Aquí os dejo con lo que posiblemente sea lo mejor de la película y quizás lo único que pueda llegar a merecer la pena ver.

Aprovecho para recomendar a todo el que aun no haya estado en esta bonita ciudad, no dude ni un solo instante en visitarla no se arrepentirá.

Saludos a todos.

NOTA: 2,5